新媒體藝術家曲淵澈 @vvzela 在油街實現 @oilstreetartplace 展出的作品《幻影島》，以繪畫、影像和裝置作品記錄香港過去一世紀海岸線的變遷。展場中最引人注目的當數是大大小小、形狀各異的島嶼，而島嶼中心播放著模擬填海過程的動畫，兩側擺放了記錄香港曾填海地區的繪畫。大部分島嶼都是固定不動的，但有少部分浮島底部裝上滾輪，觀眾可以把浮島推到展場各處，甚至推出場外，整條海岸線乃至板圖因而有了全新的變化。下一批觀眾參觀時，版圖又不再一樣，不斷變改。觀眾不單成為了島嶼的居民，亦是把城市發展起來的推手。 城市發展，也同樣關乎海岸線改變、填海計劃出爐與推行。曲淵澈補充道：「地圖上嘅海岸線過幾年就要更新一次。例如九龍，如果只是比較之前同而家嘅形狀，你未必會覺得佢係同一個島。」細心留意，會發現光鮮島嶼底下埋藏了髒亂的建築廢料，以及三塊拼在一起會出現「Market erodes places」（市場侵蝕地方）字句的燈牌。人類的好奇總會化為實際的擴充行動：由昔日航海家頻頻出海，渴望征服未曾發現的遠方島嶼，到今日的填海與擴充，本質都想擴大版圖與領域，

「空間」似是一個再熟悉不過，而又時刻身處其中的一個概念。但是你又有沒有仔細觀察，並靜靜思考過空間與我們自身的關係？ 藝術家傅至雅與創作團隊共同創作的《宇宙數據接收中》展覽現正在油街實現展出。透過聲音及影像裝置、雕塑等展品，藝術家為油街實現這歷史古蹟注入科幻故事的想像，就好像一艘著陸地球的外星太空船接收著不同種類的訊號一樣，而身處展覽空間的我們，又會如何接收並轉化成內在的訊息？ 「觀察空間就等於觀察緊自身。」傅至雅如是說道。展品《忘/卻》取材自油街實現的「門」，門本來是每一個空間都有的元素，但是基於不同的歷史背景，一道門又會隱含不同的意義。基於不同人對門、意義、歷史的合成與想像，每一位觀眾看著門可能都會有不同感受。置身於晦暗的環境，迷幻的燈光打落門上，顯得神秘魔幻。門後同時傳來陣陣怪聲 —— 但是，門鎖上了。縱使如此，人的好奇心又會想把門推開，一窺背後的秘密。 在油街盡頭近海的一所小屋曾用作停屍間（又名永別亭）。藝術家由此發想：「永別亭某程度上成為咗當年呢一帶居民唔敢喺附近走動嘅原因，但隨住永別亭嘅消失同變遷之中，就成為被遺忘嘅一件事。」我們縱然無

規律總讓人們安心，同一種交通工具、食物、日程重覆而成為日常。當金科玉律被打破，我們要怎樣找到使我們安心下來的規律、冒險處身於混亂無序的「新常態」中呢？ 藝術家梁基爵（GayBird）在他最新的展覽中，正正為觀眾帶來了一場「新常態」的冒險。《零乘任何數等於零？》，GayBird以最基本、人所共知的數學定律向觀眾提出一條問題：常識是否仍是常識？由此引申出這以「混沌」為題的展覽。展覽一共分為三部份：影像裝置「所有顏色的聲音」、聲音裝置「來來回回家家路」、譜圖「律在動」。 觀眾不單聽到，也能看到「規律」。第二部份的「來來回回家家路」以「家」作主題，共有三組聲音裝置，其中一組裝置更是由「文化按摩師」@culturalmasseur 工作坊的參加者協助創作。這裝置配有七個喇叭，每個喇叭都播放著參加者收集的聲音素材——下班時間地鐵站內的聲音。聲音素材從喇叭處播出後，更會視像化的呈現在裝置的螢幕上。聽著嘈雜無比的聲音、看著全無關連的樂譜，或許腦海中也會是一片混亂，但只要以心聆聽，總會慢慢找到當中的規律。它永無休止的播放著，我們甚至無法訴說它的始未。即便一同聽著裝